The Art meet the Fashion
Seit dem Anfang der Mode existiert schon die Ilustration. Viele bekannte Namen aus der Kunst haben sich mit wichtigen Fashion Designern in der Vergangenheit arangiert, um sich in dieser Welt ausdrücken zu können. Die Ideen oder besser die Kreationen der Fashion Designer wurden von den Künstlern gedeutet. Schaperelli und Dalí oder Chanel im Vogue Magazin von 1927 gezeichnet von Misia Sert sind ein paar Beispiele wie beide Welten zusammen arbeiten. Viele von diesen Ilustrationen wurden als Werbung in den Fashion Magazinen benutzt, so waren die Damen in einer romantische Atmosphäre, die Welt der Schönen und Reichen und den gewünschten Lifestyle eingeführt, wobei das Kleid spielte die wichtigste Rolle.
Man glaubt, dass die Ilustrationen aus der Modeszene verschwunden sind, besonders in der Welt der Digitalisierung, wo wir manchmal das Gefühl haben, dass diese Kunst nicht mehr ausgeübt wird. Aber im Gegenteil sie ist noch lebendiger als zuvor.
Die Ilustration ist eine Waffe der Mode, die die Femeninität der Dame so lebendig darstellt. In einer Gegenwart, wo alles schnell geht und wo man sehr oft beobachtet, wie die Romantik und Liebe zum Teil in der Mode Welt nicht mehr so wichtig ist. Wenn man die schönen Zeiten im Anspruch nimmt, z.B. die goldenen 20er. Auf meiner Suche nach Talenten, die anonym in der Welt der Mode arbeiten, habe ich die Arbeit von Linda Witt kennengelernt. Von Beruf Mode Designer und Ilustratorin arbeitet sie für die wichtige Mode Adresse Secondella in Hamburg. Die Ilustrationen, die sie für dieses Haus kreiert hat, beziehen die Welt der High Fashion und die Trends mit der Welt der heutigen Dame. Die Karriere und die Hausfrau, die gerne ihre Rolle in der Gesellschaft führt und sie sucht für ihre Gardarobe die Inspirationsquellen des Vintage Universum. So inspiriert sie sich und die Ergebnisse sieht man in jedem Detail, die die Ilustrationen bilden.
Auf diesem ersten Beitrag werden wir die Arbeit von Linda Witt als Illustratorin beobachten. Von dem Papier bis zur Vitrine erschafft sie eine besondere Welt. Eine fantastische Welt, die uns sehr geprägt hat, weil sie die Kreativität und bestimmte Elemente aus den Jahreszeiten mit den Accessoires zusammenführt, wobei alles sich mischt und keine Grenzen kennt und noch dazu die Aufmerksamkeit des Kunden ruft. Die Arbeit von Linda Witt spielt mit der wichtigen Eigenschaften der Dame und verdeutlicht die erhabene Weiblichkeit der Frauen.
El Arte en la moda… El universo de la ilustración.
Las ideas se hacen realidad a través del papel, y gracias a está herramienta pasan de ser una simple captura de la mente convirtiéndose en un hecho palpable. Desde que se concibe el ejercicio de la moda existen las ilustraciones. Esas ideas expresadas a través del papel fueron interpretadas por importantes representantes del mundo del arte, quienes en coalición con destacados diseñadores de comienzos de siglo, lograron revolucionar el mundo de la moda y el armario femenino, otorgándole sentido y un toque de perfección y de irreverencia a sus diseños. Ese toque especial gracias a la unión de estos dos mundos, -el arte y la moda- lograron transportar a las damas de la época a un mundo mágico donde la belleza, la opulencia y hasta lo deseable se compaginaban entre sí, para dar rienda suelta a la imaginación. Sobre todo en épocas de guerra, donde las revistas de moda, -conocidos como una especie de boulevard- eran los encargados de presentar en sus páginas, reportes de la alta sociedad los cuales eran vistos como dosis de distracción y entretenimiento necesarias para una sociedad sucumbida en la tragedia.
Todas estas coaliciones realizadas entre el mundo del arte y del diseño, en el caso de Elsa Schiaparelli junto a Salvador Dalí, en donde el sub-realismo era una temática profundizada por la diseñadora de la mano del artista, -El vestido , los botones o el sombrero de la langosta, como por ejemplo- tenian como fin resaltar el rol artístico de la diseñadora, así como generar provocación y al mismo tiempo el jugar con las tonalidades y los textiles, pues para Schiaparelli la moda debía ser vista como arte en un todo y no como una profesión. ‘‘La moda es un ejercicio artístico; ideas creadas que al poco tiempo de nacer hacen parte de un pasado”, afirmaba Elsa Schiaparelli conceptualizando la moda desde lo artístico.
Una de las mejores cooperaciones dadas entre el más importante magazing de moda y tres destacados artistas se presenta en la edición americana de la Vogue el 15 de marzo de 1937, en donde la presentación de las ilustraciones creadas por Dalí, Giorgio de Chirico y Pavel Tchelitchew fueron tan reales que acercaban de manera clara y concreta al lector con la pieza, osea el vestido. Ahí estaba el poder de la ilustración y su efecto sobre el mundo exterior: el consumidor de moda.
Volcando nuestra mirada al presente, muchos daban por perdido el arte de las ilustraciones en la moda, las cuales hacían parte de un pasado nostálgico romántico que fue casi fue abolido gracias a la aparición de la fotografía en el mundo de la moda y que se ha acentuado con la rapidez del mundo de la digitalización. En la actualidad vemos como estas vuelven a jugar un rol importante en el mundo de la moda, en especial en el sector comercial. Es así como en mis recorridos por este apasionado mundo de la moda, me topé con el trabajo de la diseñadora e ilustradora alemana Linda Witt. Contrario a lo que se podía pensar ella no labora en un atelier, sino tras bambalinas para una reconocida casa de modas de la cuidad.
Ahí en medio de ricas piezas todas pertenecientes al mundo haute couture y hight Fashion, linda crea un mundo único, donde estas ilustraciones dan paso a ese mundo mágico principesco, con el cual todas las mujeres soñábamos desde la infancia. Desde ese mundo, ella crea el guardaropas perfecto inspirado en las marcas francesas de alta costura y la mujer de hoy, en su afán por lucir impecable. Desde está visión, la ilustradora alemana vectoriza esa mujer moderna con todos sus atributos exaltando lo sublime de su feminidad. Ahí es donde el arte de la ilustración cumple a cabalidad con su rol, logrando su único fin, deslumbrar a todo aquel que la observe.
Hoy desde el ejercicio comercial, Linda Witt logra trasladar a la mujer que pasa por la vitrína deteniéndo su paso rumbo a la oficina, pues en toda una manzana entera, a lo lejos se pueden visualizar estas ilustraciones, las cuales hacen parte de más de cinco vitrinas, en donde en cada una de ellas narra una historia de moda. Linda Witt diseñadora de profesión, quien con solo 33 años trabaja desde hace más de 14 años tras bambalinas creando diversas herramientas para atraer y detener el cliente, nos esbozó ese gran trabajo artístico e hizo una previa demostración sobre las fuentes de inspiración que rondan su trabajo y es claro que el arte y la perfección de las matemáticas ha influido notablemente en este ejercicio, el cual estaré presentando en una próxima entrada, mostrando su faceta como diseñadora.
Para iniciar este 2015 he querido dar rienda suelta a nuestra imaginación, haciendo una introspección en el mundo de la moda por medio de la herramienta de la ilustración, en donde podemos ver como la moda y el arte se complementan creando un mundo mágico inigualable con el cual cualquier mujer se siente plenamente identificada, pues habla de ella como género en su máxima expresión.
Del papel a las vitrinas…
Mariposa Fashion Blog bedankt sich bei die Designerin und Ilustratorerinen Linda Witt für die Information, die sie für diesem Blog zur Verfügung gestellt hat. Die Kollage & Inhalt auf Deutsch und Spanisch: Clau P. für Mariposa Fashion Blog
