Eine der Besonderheiten dieser Saison ist die Möglichkeit die Eleganz in der Gestaltung der Looks auszudrücken. Die Eleganz ist heutzutage mit Individualität verbunden und sie wird gezeigt, indem wir selber diese Trends interpretieren und das beste daraus machen ohne zu vergessen was wir in Wirklichkeit sind und erleben. Unser Alltag prägt uns in der Art so wie wir uns kleiden, das ist klar aber man wird heutzutage gezwungen, anders auszusehen dank der Industrie und der Medien, die Werbung und die tausend Trends, die man im Einkaufzentrum sieht, also wir müssen ständig unsere Kleider austauschen. Früher haben die Damen ihre Kleider geschätzt und sogar erbte man die Kleider der Großmutter. Heute hört man wie die Klamotten weggeschmissen werden ohne sie zu tragen.
Wenn man dieser Situation in Vergleich mit anderen Länder stellt, wo diese Welle, die Demokratisierung der Mode gerade anfängt, sieht man diese Möglichkeiten nur für die wohlhabenden Leute, deswegen reden man immer noch davon, dass die Mode nur für eine bestimmten Gesellschaftsklasse ist, weil vor Ort solche Trends oder Teile der Kollektionen nicht für jedes Portmonees geeignet sind. Also das Konzept Demokratisierung und Mode wird immer noch gespalten. Auf der anderen Seite sehen wir wie die Demokratisierung der Mode andere Talente bewegen und inspirieren in diese Industrie einzusteigen, weil sie verstanden haben, was die Mode für die Frau bedeutet.
Die Nachfrage nach Trends ist deutlich in der Welt angestiegen, um heute als ein lukratives Geschäft angesehen zu werden. Überall ist die Vermehrung von Talenten, die ihre eigenen Labels gründen, und sie versuchen zusammen zu überleben, Dank der Gründung eigener Konzept Stores, wo sie ihre eigenen Marken und andere vertreten.
Diese neue Sinngebung des Trends sahen wir dieses Jahr in einer großen Vielfalt an verschiedenen Orten, die dieser Blog besucht hat. Die Messen in Paris, Berlin und in Süd Amerika wie die Entdeckung von sogenannten Konzept Läden haben uns eine Vision gegeben, wie jede Region, Kultur und der Designer, die Mode verstehen. Viele Quellen prägen die Welt der Designer, um die Kreativität einzusetzen und ihre eigene Interpretation der Mode zu machen.
Was man beobachtet, durch die vielen Unterhaltungen, war eine Frau mit viel Lust nach Mode, bei der die Qualität in Mittelpunkt steht und nicht Basic Teile, die man einen Monat später verbraucht hat und auf dem Müll landen. Das muss irgendwie in unserer Mentalität geändert werden, nicht nur wegen unserer Verantwortung für die Umwelt, sondern für uns selbst als Mode Liebhaber. Mode ist ein wichtiges Werkzeug und das müssen wir ausnützen, als eine Vorstellungs- Karte, was wir sind und was wir zeigen wollen, ohne Worte.
Wir haben eine kleine Übung mit einem Designer gemacht, um eine Konstellation der Trends zu schaffen. Das kann man als Ressort Styling Idee verstehen. Viele Leser des Blogs werden nach Süden verreisen, und natürlich wollen sie wissen, was für diese Orte tragbar ist, was geht falls es der Anlass verlangt. So sind wir an einem Ort, der für uns persönlich fast ähnlich ist wie ein Kleiderschrank und auf diese Art haben wir die folgenden Looks gestaltet, geeignet für eine Weihnachtspartie in der Stadt oder privat.
Auch die Editorials helfen uns besser dieser Looks zu sehen, und wie man durch das Auge der Latino Designer die Dame sieht, woran die Prints im Süden eine besondere Rolle in der Garderobe der Dame spielt.
Versión En Español
Una de las particularidades de está temporada es la necesidad de lucir bien, de acuerdo al código de vestuario que la agenda exige. La manera en cómo lucimos expresa un lenguaje articulado que define en algunos casos, quienes somos y para dónde vamos. De está manera, es cómo el estilo embarga una serie de conceptos que contribuyen a crear un lenguaje que dice mucho de la mujer, y hoy en día es cáptable en cualquier parte del mundo. Algo que se hace posible, gracias a la velocidad de la comunicación, y a esa disposición de poder adquirir y conocer tendencias, todo se sabe, y todo es observable, quasi que alcanzable. Lo anterior deduce el notable impacto de la moda democrática en el mercado y por ende en la industria.
Uno de los resultados más relevantes, que surgen a partir del inicio de esa revolución llamada ”moda democrática”, es la necesidad de consumir moda, teniendo en cuenta los siguientes conceptos: el medio ambiente y la moda lenta con carácter sostenible; en donde el diseñador se inspira, crea, delinea una colección y focaliza su mirada en la rigurosidad que el ejercicio creativo exige. Pues vale la pena destacar que los términos creatividad versus velocidad de tiempo no compaginan y menos en la profesión de un diseñador. Es por esto, que muchos diseñadores en su afán de mantener delineamientos solidos en sus trabajos, priorizan temas como la excelente calidad, moda con contenido y porque no, hasta con sentido social, algo que hemos presentado a lo largo de este 2015. Lo cual sirvió de inspiración para que destacados diseñadores abrieran sus puertas y mostraran cómo se desarrollan esos trabajos creativos en sus ambientes. Para algunos fue un ejercicio dificultoso, pues sabían que su lugar de refugio sería visualizado por miles de personas que acuden a estos medios de comunicación. Otros por el contrario, abrieron sus tiendas para presentar lo más graneado del mundo de la moda local, llámese europea o latinoamericana. El poder observar de manera paralela estos dos mundos dejó muy en claro, la manera tan particular como la moda en sus diversos escenarios incide en el creador, y por ende en la mujer, máxima musa de estos genios. Hoy por hoy, estos showrooms convertidos en tiendas de diseño especializadas son denominados como la perfecta opción para acceder a piezas únicas que innovan no solamente el armario, sino también el estilo de la mujer. Gracias a esa amplia variedad de creaciones, más que denominarlas tendencias, la pieza es considerada objeto de inversión, en donde el armario se va transformando en una especie de cueva de objetos valiosos donde reina la calidad y exclusividad.
Para poder fundamentar lo anterior, era necesario presentar un ejemplo palpable de cómo esa cultura de moda se ha venido desarrollando en un engranaje como tal. Para ello, recurrimos al mejor de los ejemplos, y es un espacio especializado en diseño colombiano, el cual es definitivamente el más indicado para encontrar este tipo de esquemas mencionados. ”Artbition a place for Design”, tal y como de manera elocuente lo narra uno de sus cofundadores, Rei giraldo, es uno de los puntos centrales para acudir en busqueda de esos tesoros necesarios para diversas ocasiones. En ese lugar, la infinidad de propuestas parecen no tener fin, y en medio de cuarenta marcas nacionales, destacamos los trabajos creativos de: Lola Manzola, creadora que reúne unos criterios de moda bastante peculiares y atractivos por la abundancia en los detalles, además de ella, Yamile Ospina, es una artista que desarrolla un trabajo manual impecable de índole artesanal, bastante inusual dentro de lo que se observa en el rango de los accesorios. Complementando este universo destacamos los zapatos creados por Humberto Murillo, quien maneja dentro de este escenario diversos elementos que llenan de elegancia el mundo de la marroquinería. Por ultimo, una tendencia que llamó mucho la atención y que parece tomar más fuerza en el mundo de la moda internacional es el afro style, interpretado por la mirada de Nia Murillo, a quien conocimos en un evento artesanal en cali, y bajo su óptica demuestra que este estilo llegó para quedarse en el corazón de las más arriesgadas, amantes del color y los estampados.
Lo anterior, destaca la diversidad de propuestas provenientes de sur america, y cómo estos lugares conocidos como los ”concepts stores”, en este caso en ”Arbition” logran reunir una paleta de mentes inquietas, que a su manera y desde su perspectiva dan vida a creaciones únicas, ricas en herencias culturales exaltadas por los detalles. Para enriquecer está entrada, mostrando una amplia gama de accesorios y piezas se hizo una amplia elección dentro del portfolio de la tienda de diseño y con la colaboración del diseñador caleño, Rei Giraldo, logramos crear por un momento un mini- armario, donde la mujer se identifica con esas piezas gracias a un estilo de vida cosmopolita, donde la gran variedad de detalles y textiles hacen de las suyas, dando vida a un armario rico en estilo, calidad y concepto de moda.
Hacía allá es donde va dirigida está nueva propuesta de negocios que ronda por el mundo latino y que está tomando auge dentro de la mujer de carrera, ama de casa, y amante de la vida y de la moda. Por ultimo, queremos resaltar la labor de Andres Arango y Rei Giraldo, quienes de la mano de reconocidas revistas de moda, apoyan el trabajo de estos diseñadores nacionales, en busqueda de darse a conocer y de poder llegar a cientos de mujeres ávidas de moda con sentido y estilo. A lo largo de está entrada podrán observar los resultados de nuestras elecciones para esta nueva temporada, donde la elegancia revive para tomar un lugar destacado en el panorama personal.
Mariposa Fashion Blog agradece el apoyo de los diseñadores Rei Giraldo y Andres Arango para la realización de está entrada. La cual tiene como fin apoyar el mundo del diseño latino.
Fotos Editoriales vía Arbition, demás fotos y contenido en Español y Alemán: Clau P. para Mariposa Fashion Blog
Bilder & Inhalt auf Spanisch & Deutsch: Clau P. für Mariposa Fashion Blog