Eine Nacht durch ein Festival
Vor einem Jahre habe ich von einem Festival gehört, das sehr interessant sein sollte. So bin ich ins Zentrum der Stadt Cali gefahren.
Tausenden Leute waren vor Ort, überall sah ich Frauen mit Turban und toller Kleidung, die man normalerweise nicht überall trägt. Man hörte von außen, wie die Show von verschiedenen Künstlern begleitet wurde, die Leute schrien von Freude, als ob da Robby Williams vor Ort wäre. Nein, es war kein berühmter Musiker aus Europa, sondern Künstler aus der Region. Auf Sicherheit wurde großen Wert gelegt, die Polizisten passten auf und gleichzeitig kontrollierten, das man keine Waffen ins Festivalgelänge schmuggeln konnte. Dabei sah ich zum ersten Mal eine große Bewegung von Kultur und Menschen, die sich mit diesem Event identifizierten, das war das Fest der Ethnien Gastronomie, Mode und Musik, alles war vorhanden. Das war eine interessante Reise durch eine Seite der kolumbianische Kultur, die ich persönlich kaum kannte.
Normalerweise ist die Stadt Cali in Kolumbien sehr berühmt für die Salsa Kultur, aber es gibt einen großen Teil schwarze Bevölkerung, die unsere Kultur sehr stark prägen. Diese ethnische Gruppe sind die Nachfahren der Afrikaner, die von den Spanier nach Kolumbien mitgebracht wurden. Sie waren die Sklaven, die die harte Arbeit der Indianer übernommen haben. Folgt man der Geschichte waren die Indianer nicht stark genug. Sie hatten nicht genügend Kraft, um die Arbeit in den Gold Minen zu erledigen. Viele starben vor Ort wegen der harten Arbeit und der unmenschlichen Arbeitsbedingungen, die von dem spanischen Konquistador ausgeübt wurde, deswegen waren für die Spanier die Afrikaner der perfekte Ersatz für indianische Arbeiter. Das ist der historische Hintergrund der Afrikaner in Süd Amerika.
Heutzutage erlebt die neue Generation dieser Vorfahren einen neuen Status.
Das sehen wir in der Mode oder in verschiedenen Aufgaben, die vor viele Jahre nicht für die Schwarzen geeignet waren. Heute sprechen sie mit Stolz über ihre Traditionen. Dank dieser kreativer Menschen, die Afrikaner und Lateinamerikaner, können wir neue Inspirationen und Entwürfe sehen, weil sie zurück in ihre Wurzeln gehen und auf diese Art werden sie neue Vorschläge in die Mode bringen, wobei die Kultur und die Traditionen im Mittelpunkt ihrer Arbeit stehen.
Wunderschöne Accessoires und Kleidungstücke für jeden Anlass ist das Motto der Designerin Nia Murillo. Dank der fröhlichen Farben und verspielter Accessoires, prägt die Designerin die Welt der Latino Dame mit einem exotischen Hauch. Die Perfektion ihre Arbeit ist das Resultat von der strengen Auswahl der Materialien und Prints. Die kolumbianische Designerin Nia Murillo präsentiert den Stil ihrer Vorfahren und kreiert wunderschöne Accessoires und Kleidungstücke. Als wir sie eine Nacht bei dem bekanntesten Festival Petronio Álvarez getroffen haben, erklärt sie uns warum ein Turban so wichtig ist, was muss man in Anspruch nehmen, bevor wir einen Turban für den nächsten Urlaub kaufen. Die Prints sind die wichtigsten Merkmale für die Designerin, die Form des Turbans ergibt sich aus dem Stoff auf dem Kopf der Dame. Mit ihren eigenen Worten sagt sie: „ je hoher der Turban ist, desto hoher das Züchten ist“. Themen die beschreiben den hohen Inhalt von Kulturen und Traditionen von der Ethnien aus Afrika und die sich jetzt in der Welt der jungen Designerin einsetzen und ihre Arbeit inspiriert. Im Video zeigen wir ein kurzes Interview mit der Designerin Nia Murillo. Dabei zeigen wir die Art wie die Designerin diese Accessoires bearbeitet und als Extra Bonus präsentieren die spontane Präsentation eines anonymen Künstlers, der plötzlich das Instrument, „die Marimba“ anfing zu spielen. Mariposa Fashion Blog geht auf die Reise ins Herz der alten Traditionen von einem Land, voll mit interessanten und kreativen Leuten, die ihre Wurzeln nicht vergessen wollen.
La Diseñadora Nia Murillo ( foto n.3 ) elabora un turbante durante el Festival de Música del Pacífico “Petronio Álvarez”
Etnia Hecha Arte
Una de las tendencias que hemos visto rondar en las diferentes semanas de la moda es el boom de lo étnico. Es la inspiración proveniente de las culturas ancestrales, de identidades culturales y la necesidad de destacar la procedencia. El tema del día de hoy va relacionado con la belleza de lo ecléctico, es el boom del colorido, de los estampados lo que hace que estas piezas sean tan apetecidas por tantas mujeres quienes ven en estos accesorios una manera de vivir la moda, desde su descendencia y la cultura. Estas piezas, como son los turbantes contienen un gran significado pues sus estampados y forma de lucir datan desde los tiempos de los esclavos, cuando ellos luchando por su libertad usaban estos turbantes para reflejar sus oficios y formas de vivir la vida. Aspectos que narran la manera en que muchos de ellos lucharon para conseguir la libertad o simplemente el desempeño de trabajos arduos en donde el turbante portado en la cabeza hacia las veces de monedero. Cada pieza y la manera en como se portaba, llevaba a narrar una historia de vida que hoy trasciende a los ámbitos urbanos de las grandes ciudades colombianas. No solo Colombia ha visto un desfile de nuevos elementos de este tipo, las grandes urbes europeas lo viven a diario en donde en los mercados o por las calles se ven transeuntes vestidos con atuendos brillantes y tradicionales de la África central. Piezas que a pesar del frío son portadas con mucho orgullo por la persona en cuestión. El observar una pieza de estas en tonalidades destellantes que a veces deslumbran por su colorido y estampado evoca una elegancia y una tradición única, que hoy se disfruta y se vive en los ámbitos de moda como los de Colombia.
La pasarela callejera invadió con su resplandor las calles de la ciudad de Cali, en donde el auge y el amor por las tradiciones y el arte de los afro descendientes colombianos se pueden observar en festivales especializados como el de Petronio Álvarez. Una frase que vale la pena llamar a colación es la del creador del festival, Germán Patino Ossa, quien decía: ” Lo que uno no conoce, no lo puede defender y muchi menos preservar, ” es por esto, que vale la pena resaltar la necesidad de dar a conocer la riqueza y la procedencia de una cultura milenaria, que por medio de su vestuario logra expresar cientos de detalles que dejan en claro el sentimiento de la cultura africana. Hoy esa cultura revive su mejor momento gracias a la presencia de creadores africanos y latinoamericanos quienes ven en sus raíces ancestrales la mejor fuente de inspiración para desarrollar una propuesta de moda, que más allá de ser una tendencia, invita a vivir un estilo; donde las tradiciones, la elegancia y la riqueza de toda una cultura interpretan una nueva versión del vestuario para la mujer de hoy.
Hoy en el blog hacemos referencia al arte del peinado de la mano de una destacada creadora, Nia Murillo, quien nos enseña en el vídeo la manera en como se usa el turbante. Lo anterior se puede observar gracias al ”StreetStyle” – Afrocolombiano hoy presentado en el blog y que de manera única muestra el estilo de muchas mujeres, quienes identificadas con el colorido y la propuesta fresca que trae este look evocan un individualismo único, difícil de repetir.
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Mariposa Fashion Blog agradece a la diseñadora colombiana Nia Murillo y a todo su equipo de trabajo por el apoyo prestado para la elaboración de esta entrada.
Festival Petronio Álvarez – Cali, Colombia